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Bill Lee
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24 mai 2023
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23 juillet 1928, Snow Hill, AL - 24 mai 2023, New York, NY
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© Jazz Hot 2023
Bill Lee © Sandra Miley (dessin au fusain)
Bill LEE
Heritage
«Frank Strozier m’avait demandé d’apporter un thème pour la session d’enregistrement. C’est comme ça que ça s’est fait. On adorait tous Bill Lee. Quel compositeur! Quand je l’ai rencontré à Chicago, il jouait dans l’octet de George Coleman. Le groupe jouait beaucoup de thèmes composés par Bill Lee et sa sœur (ndlr: Consuela). Même George Coleman a été influencé par Bill Lee dans ses compositions. Bill Lee est un des grands génies du jazz. Il refusait d’amplifier sa basse. Il voulait que le son reste pur… Je dois 97 % de ce que je sais à Bill Lee…»
(Harold Mabern, Jazz Hot n°681, 2017)
Bill Lee
(b,p,voc,comp,arr,lead), musicien et père du cinéaste Spike Lee(1), est
décédé le 24 mai 2023 à Brooklyn, NYC, il avait 94 ans. Il a travaillé
notamment avec Billy Wallace (p,1957-1960)(2), Ray Bryant
(p,1960-1961), Chris Anderson (p,1960-1961), Frank Strozier
(as,1960-1962), Aretha Franklin (1960), Harold Mabern (p,1957-1975),
George Coleman (s,1957-1975), Johnny Griffin (s,1961), Richard Davis
(b,1969-1989), Clifford Jordan (ts,1973-1978), Stanley Cowell
(p,1973-1998), Ted Harris (cl,s,1978-1980). Il a aussi activement
participé (1969-1975) à l’aventure du label collectif de musiciens
Strata-East(3), en particulier avec les formations The Descendants of
Mike and Phoebe, The New York Bass Violin Choir et The Brass Company(4),
joué avec Duke Ellington et Billy Strayhorn, composé de la musique,
tant pour ses confrères jazzmen (dont Max Roach) que pour les films de
son fils dans lesquels il a campé quelques rôles. Il a également
accompagné des grandes figures de la folk music: Bob Dylan, Simon & Garfunkel, Harry
Belafonte (acteur dans les films de Spike Lee), Peter, Paul et Mary,
Simon et Garfunkel, Judy Collins, Woody et Arlo Guthrie, Pete Seeger ou
Odetta, la plupart d’entre eux ayant soutenu le Mouvement des droits
civiques(5). Tout au long de sa vie d’homme et de musicien, Bill Lee fut
un infatigable passeur et il adorait les collectifs.
William James Edwards Lee III est né le 23 juillet 1928 à Snow Hill, AL, le quatrième d’une famille musicienne et enracinée dans l’histoire afro-américaine avec un ancêtre rebelle africain et un grand-père, William James Edwards(6) dont il hérite des prénoms et nom qui a connu Booker T. Washington. Ses six frères et sœurs (Arnold, Clarence, Consuela, Grace, Lenard, Clifton) sont, comme lui, musiciens car leur père Arnold Wadsworth Lee (1892-1959), cornettiste et chef d'orchestre à la Florida A&M University, et leur mère, Alberta Grace Edwards (1902-1997), pianiste classique, enseignante et concertiste, ont été leurs premiers professeurs. A cette époque, Bill joue de la caisse claire, du piano, de la flûte dans le groupe familial et se produit lors de l’Exposition Universelle de New York en 1939, il a 11 ans. Il fait ses études au Black Morehouse College d'Atlanta –condisciple de Martin Luther King Jr. d’un an son cadet– où il apprend la basse à 19 ans et pratique le basket; mais, à l’écoute des enregistrements de Charlie Parker grâce au pianiste Chris Anderson qui a travaillé avec l’altiste, il opte pour le jazz, s’investissant dans la chorale et le quartet du collège. Chris, son aîné de deux ans, qui a perdu la vue, est natif de Chicago où, très jeune, il a joué du blues en club; cette rencontre incite Bill à partir à Windy City une petite décennie plus tard.
«J’ai vécu à Chicago de 1954 à 1959… Quand Bird venait à Chicago, il n’avait pas besoin de venir avec une section rythmique parce qu’au club BeeHive, tout le monde savait jouer sa musique. Il y avait trois musiciens qui connaissaient les morceaux que jouait Bird à cette époque: Bill Lee –le père de Spike Lee, un vrai génie musical–, Chris Anderson et Billy Wallace. Quand Norman Simmons jouait avec Bird, pendant la pause, Bill Lee leur apprenait les morceaux, «Will You Still Be Mine», «Let’s Face Music and Dance», «Begin the Beguine». Il est là le fakebook! C’est ce que je dis à mes étudiants de William Paterson College.»
(Harold
Mabern, Jazz Hot n°666, 2013-2014)
Pour l’heure, Bill a rencontré, pendant leurs études, (Jacquelyn) Jackie Shelton qui sort diplômée de Spelman Collège en art et littérature l’année de leur mariage, en 1954; ils ont cinq enfants entre 1957 et 1966 auxquels Bill transmettra, en messenger accompli, la musique, l’art du récit, le goût des histoires et de l’Histoire: Spike apprend le violoncelle, Christopher la trompette, David le piano, Joie la basse, Cinqué la batterie, et tous feront des carrières artistiques, du cinéma à la photo, Jackie et Bill ayant privilégié le cinéma, les activités artistiques et culturelles dont les jams à toutes heures, plutôt que la TV pour éduquer leurs enfants. De 1950 à 1955, Bill fait quelques enregistrements vocaux à Hollywood, CA, pour les orchestres de danse de Jerry Gray et Red Nichols, parfois sous le nom de «Bill Lee Choir», dans lesquels il côtoie Bobby Troup, Pete Candoli ou Jimmy Giuffre. En 1957, il part, happé par le South Side de Chicago où il grave l’album B.W. pour Billy Wallace (p) avec Bill Hobbs (dm), puis toujours avec le pianiste, il enregistre pour Frank Strozier (as) avec lequel Bill fera trois autres albums jusqu’en 1962. Il accompagne Odetta (voc,g) puis Barbara Dane (voc) avec Frank Hamilton (g) au Newport Folk Festival en juillet 1959 (www.youtube.com/watch?v=u-4E63jn3Rk) alors que la famille s’installe à Brooklyn, retournant pour les vacances d’été dans la famille maternelle à Atlanta, GA, ou paternelle en Alabama, des lieux d’affrontements pour les droits civiques à cette époque. A partir de 1960, Bill grave pour son ami Chris Anderson My Romance avec Art Taylor (dm), puis Inverted Image, avec Philly Joe Jones et Walter Perkins (dm) en 1961, travaille avec les bluesman Josh White(5) et John Lee Hooker et, en parallèle, poursuit avec Harold Mabern, George Coleman, Max Roach, Carmen McRae, et passe au Birdland avec John Handy (as) aux côtés de Sir Roland Hanna, un autre magnifique pianiste. En 1962, la famille trouve «sa» maison au-dessus de Fort Greene Park à Brooklyn, NY. En 1966, Bill travaille pour le théâtre(7) sur A Hand Is on the Gate (www.ibdb.com/broadway-production/a-hand-is-on-the-gate-3284) et participe en 1967 à Professionals Unlimited devenu le New York Bass Violin Choir, avec ses amis contrebassistes Richard Davis, Ron Carter, Lisle Atkinson, Percy Heath, Milt Hinton et Michael Fleming, au sein duquel il est directeur, compose, arrange et signe même le joli dessin de la pochette sous le nom de Willie Lee; il reconfigurera ce groupe après les années 2000 avec Marcos Varela, Steve Wood et Yasushi Nakamura. Il créé dans ces années 1970 The Descendants of Mike and Phoebe, avec ses sœurs et frère Consuela, Grace, Clifton, et The Brass Company avec Bill Hardman (tp) et Billy Higgins (dm). L’année qui suit le décès de Jackie en 1976, Bill fait plusieurs sessions comme sideman de Richard Davis et Barry Harris, avec Freddie Waits et Leroy Williams à la batterie. En 1978, Bill se marie avec Susan Kaplan avec laquelle il aura en 1985 un sixième enfant, Arnold Tone, lui aussi musicien et dans le cinéma.
 Bill Lee and the New York Bass Violin Choir at Newport Jazz Festival 1971, image extraite de Youtube
Depuis 1980, Bill a fondé The Natural Spiritual Orchestra(8), une formation big band ou orchestre symphonique avec violons et harpe, qui n’enregistre sous ce nom que la musique des films Do The Right Thing et School Daze, dont Bill fêtera les 30 ans d’activité et ses 82 ans en juillet 2010 au Nuyorican Poets Cafe de New York (cf. vidéographie). Au cours de sa vie, Bill a composé dix opéras entre jazz et folk, sur des sujets sociaux, d’enfance, de drogue, de musiciens, de son college, ou au sujet d’un clochard, souvent autour de la vie à Snow Hill en Alabama: The Depot, The Quarters, One Mile East, Baby Sweets, Little Johnny, Song for a School Day, 29B, Colored College, The Corner: a Code of Ethics, By this Time Another Year, et écrit un livre Uncle's, Brothers, Fathers and Sons: A Book of Short Stories. Entre 1983 et 1990, Bill et Spike Lee(1) travaillent en famille, au sens large —tantes et oncles—, jusqu’en 1989 pour le film Mo' Better Blues, un film qui approfondit la situation des musiciens en butte à l’industrie commerciale de la musique. Dans ces musiques de films, on retrouve notamment, entre autres excellents musiciens –parfois de vraies légendes– Kenny Barron, Cedar Walton, Stanley Cowell, Kenny Kirkland, Ronnie Mathews, Terence Blanchard, Branford Marsalis, Donald Harrison, Steve Turre, Frank Wess, Seldon Powell, Joe Chambers, Milt Hinton, Rufus Reid, Kenny Washington, Jeff Tain Watts, Warren Smith (cf. * Dans JAZZ HOT)…
«Je n’aime pas la fusion! Mon père en a horreur, il exècre tout ce qui est électrique… Bleek (ndlr: le trompettiste joué par Denzel Washington dans Mo’Better Blues) est un puriste; avec lui, c’est straight ahead, a-cous-ti-que!... Mon père m’emmenait au Village Vanguard quand j’avais 5 ou 6 ans. L’été, on allait au Newport Jazz Festival. Le jazz était la seule musique autorisée à la maison…»
(Spike Lee, Jazz
Hot n°479, 1990)
Fils et père se brouillent peu après, suite à l’arrestation de Bill pour consommation de drogue qu’il prend depuis le décès de Jackie, une faiblesse que Spike n’accepte pas, tenant son père pour un fameux musicien, un homme intègre, un héros qu’il admire. Le décès de Jackie, le remariage avec Susan Kaplan et la naissance du petit frère Arnold, avaient déjà perturbé une vie familiale très fusionnelle, harmonieuse, joyeuse avant ce deuil brutal. Aussi, la distance mise par son fils aîné Spike force Bill à sortir rapidement de ce mauvais pas pour mettre fin à ce froid insupportable, de part et d’autre d’ailleurs! En 1991, Spike fait le film Jungle Fever (musique de Terence Blanchard), sur une relation extra-conjugale hors communauté afro-américaine, et en 1993, Spike, Joie et Cinqué co-scénarisent le film Crooklyn (musique de Terence Blanchard), deux évocations directement inspirées de la vie familiale des Lee à Brooklyn.
Après l’intermède des musiques de films, Bill reprend la scène avec sa formation le Mo' Betta Quartet/Quintet avec Donald Harrison, Javon Jackson, Taru Alexander, Joe Chambers, Ronnie Mathews, T@NE aka Arnold Lee (https://leeandthem.com/bio), son dernier fils.
Quant à la discographie de Bill Lee, elle s’étire de 1950 à 2002, s’interrompt de 1963, après avoir chanté pour des sessions avec le Stan Kenton Orchestra, à 1968, où il pratique avec autant de plaisir la voix (Joe Williams-With Love) que la basse (Horace Silver, Clifford Jordan/Stanley Cowell), parfois les deux dans ses formations (The Descendants of Mike and Phoebe-A Spirit Speaks, The Brass Company-Colors, New York Bass Violin Choir-Baby Sweets), il compose, arrange, s’implique dans l’aventure Strata-East pour treize sessions jusqu’en avril 1975, puis Jackie est atteinte d’un cancer et elle décède en 1976. Ensuite, Bill ne gravera que trois enregistrements entre 1989 et 2002. Sa discographie comprend au total une soixantaine de sessions dont sept en leader ou co-leader (cf. discographie). Notons la participation de Bill Lee aux albums Aretha Franklin With the Ray Bryant Combo et le Con Alma de Ray Bryant en 1960-1961, et The New York Bass Violin Choir qu’il dirige en 1970 au Village Vanguard, avec Lisle Atkinson, Ron Carter, Richard Davis, Michael Fleming, Milt Hinton, Sam Jones (b), Sonny Brown (perc) (cf. vidéographie). Lors de sa dernière apparition en studio, Bill fait les arrangements et chante sur l’album Carnival in San Juan du tromboniste-percussionniste Papo Vazquez (ex de Mo’Better Blues) avec ses Pirates Troubadours en mars 2002 comprenant Arturo O’Farrill (p).
Bill a également enseigné à Oberlin Conservatory of Music dans l’Ohio, à New York et Long Island Universities et pour le Milestone School for Child Development de Brooklyn notamment. Il perd sa sœur Consuela en 2009, son fils Christopher en 2013, sa sœur Grace en 2019, puis le confinement du covid arrive en 2020-2021: une succession de chocs, intimes et dans le secteur entier du jazz avec de nombreux décès, qui l’affectent, d’autant qu’il a 93 ans.
Bill Lee est décédé parmi les siens, dans sa maison, choisie par Jackie, où la musique et le jazz spirit ont régné six décennies lors de jams aussi endiablées que sélectes par ses participants. Il laisse dans le deuil sa seconde épouse Susan Kaplan, son dernier frère Clifton Lee, sa fille Joie, ses fils Spike, David, Cinqué, Arnold, et des petits-enfants.
Jazz Hot se joint à la peine de sa famille et de ses proches.
Hélène Sportis
Images extraites de YouTube
Avec nos remerciements
© Jazzhot 2026
1. Spike Lee: Bill Lee a écrit les musiques de Joe’s Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads (1983, court métrage de fin d’études), She's Gotta Have It (1986), School Daze (1988), Do The Right Thing (1989) et Mo' Better Blues (1990), films dans lesquels il était parfois aussi acteur.
2. Billy Wallace (p,1929-2017): actif sur les scènes de Chicago, New York, Seattle, Las Vegas, Denver, en Europe et au Japon, il a travaillé avec Illinois Jacquet, Von Freeman, Vernel Fournier, Red Holloway, Charlie Parker, Clifford Brown, Sonny Rollins, Max Roach, Frank Strozier, Billy Mitchell, Cleveland Eaton, Bunky Green, Walter Strickland, Phil Sparks, Edmonia Jarrett, Buddy Catlett, Clarence Acox, Floyd Standifer…
3. Sur Strata-East, cf. notamment Stanley Cowell, Jazz Hot Tears 2020.
4. The Descendants of Mike and Phoebe: Bill Lee (b,voc), Cliff Lee (flh), A. Grace Lee Mims (ss,voc), Consuela Lee Moorehead (p), Gerald Sonny Brown (dm,perc).
The New York Bass Violin Choir: George Coleman (ts), Harold Mabern (p), Bill Lee, Lisle Atkinson, Ron Carter, Richard Davis, Michael Fleming, Milt Hinton, Sam Jones (b), Gerald Sonny Brown (perc), s’est produit au Town Hall, Lincoln Center, Village Vanguard (pour l’opéra Baby Sweets), Newport Jazz Festival et à Central Park au tournant des années 1970.
The Brass Company: Bill Hardman, Lonnie Hillyer, Eddie Preston, Charles Tolliver (tp), Cliff Lee, Kamal Abdul-Alim (flh), Clifford Jordan (ts), Charles Stephens (tb), Bob Stewart (tu), Kiane Zawadi (euph), Stanley Cowell (p), Bill Lee (b) Billy Higgins, Gerald Sonny Brown (dm).
5. La folk music a été réactivée/réalimentée à trois reprises, lors de la vague anarcho-syndicaliste du début du XXe siècle (Joe Hill), puis à l’occasion combinée de la Révolution russe, du Dust Bowl et de la Grande Dépression (1920-1938), et de la fin des années 1950 au début des années 1970 (Mouvement des droits civiques, Guerre froide, nucléaire, Vietnam, 1968, scandales politico-financiers), des chansons populaires à texte tirées des problèmes socio-politiques.
• Jazz Hot n°191 Octobre 1963, Marche de Washington 1963: Odetta, Mahalia Jackson...
• Jazz Hot 2025, sur les liens entre le folk et le blues/jazz/gospel, cf. Max Gordon, Vanguard/Blue Note, 90 ans de Jazz Hot, Une histoire transatlantique.
6. Dr. William James Edwards: 2 septembre 1868, Snow Hill/Wilcox, AL-4 mars 1950, Snow Hill/Wilcox, AL
Diplômé de Tuskegee University en Alabama où il rencontre Booker T. Washington*, il fonde en 1893 The Snow Hill Normal and Industrial Institute (où il est enterré). Sa petite fille et sœur de Bill Lee, la pianiste-compositrice de jazz Consuela Lee Moorehead (1926-2009, www.consuelalee.com), qui y a fait une partie de ses études, et organisé en 1980 la restauration de l’établissement, —devenu public en 1924 à la retraite du Dr Edwards, puis fermé en 1973—, pour en faire un institut d’arts que Consuela a fait fonctionner jusqu’en 2003. Sa chaîne YouTube: https://www.youtube.com/@4MsConsuelaLee
William James Edwards avait aussi écrit en 1918 le livre Twenty-Five Years in the Black Belt
https://web.english.upenn.edu/~cavitch/pdf-library/Edwards_TwentyFiveYears.pdf
*Booker T. Washington: cf. https://spartacus-educational.com/USAbooker.htm
7. Sur les liens jazz-théâtre, cf. Jazz Hot 2025, sur Max Gordon/Village Vanguard précité en 5
BILL LEE & JAZZ HOT
• n°187 Mai 1963, Odetta/Bill Lee au Théâtre des Nations
• n°266 Novembre 1970, Opéra jazz de Bill Lee/Sonny Brown avec sept bassistes (Lisle Atkins, Ron Carter, Richard Davis, Michael Fleming, Milt Hinton, Sam Jones)
• n°479 Novembre 1990, Spike Lee, Film Mo' Better Blues
• n°494 Novembre 1992, George Coleman
• n°666 Hiver 2013-2014, Harold Mabern, Memphis Confidential
• n°681 Automne 2017, Harold Mabern, To Love and Be Loved
• n°685 Automne 2018, Warren Smith, Composer’s Workshop Ensemble
• Jazz Hot 2020, Tears, Stanley Cowell
• Jazz Hot 2021, Tears, Freddie Redd & Norman Simmons
• Jazz Hot 2023, Tears, Richard Davis et Harry Belafonte
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DISCOGRAPHIE
Leader/Coleader/Compositeur
LP 1969-75. The New York Bass Violin Choir Directed by Bill Lee, Strata-East 8003 LP/CD 1973. The Descendants of Mike and Phoebe, A Spirit Speaks, Strata-East 19744 LP 1974. The Brass Company, Colors, Strata-East 19752 CD 1985-86. Bill Lee, She's Gotta Have It (Original Motion Picture Soundtrack), Island Records 90528-1-E
CD 1987. Compil., School Daze (Original Motion Picture Soundtrack), Manhattan Records 48680 (1 titre avec The Natural Spirit Orchestra + comp sur 5 titres)
CD 1988. Bill Lee Featuring Branford Marsalis, Do The Right Thing (Original Score), Columbia 45406
CD 1990. Branford Marsalis Quartet Featuring Terence Blanchard, Music From Mo' Better Blues, Columbia 46792 (lead,arr,comp sur 2 titres)
Sideman
CD 1950-51. Jerry Gray and His Orchestra, Off the Wall: Rare Studio Recordings 1949-1953, Submarine DSOY729
LP 1955. Red Nichols and His Augmented Pennies, In Love With Red, Capitol 999
LP 1957. Billy Wallace Trio, "B.W"., Gig 101 (=CD Norma 5634)
LP 1958. Frank Strozier Quartet, Mercury, non publié
LP 1959. Compil, Folk Festival at Newport Vol. 2, Vanguard 9063 (2 titres avec Barbara Dane)
LP 1960. Josh White, Spirituals & Blues, Elektra 193
LP 1960. Josh White, Empty Bed Blues, Elektra 211 (=CD Sepia Tone 14)
LP 1960. John Handy Quintet/Bill Evans Trio, Ozone 20 (3 titres avec John Handy)
LP 1960. John Coltrane/John Handy Quintet, Hooray for John Coltrane & John Handy Quintet, Session Disc 115 (2 titres avec John Handy)
LP 1960. Aretha Franklin, Aretha With the Ray Bryant Combo, Columbia 1612 (=CD State of Art 81244)
LP 1960. John Handy Quartet, No Coast Jazz, Roulette 52058 (=CD WPCR-29132)
CD 1960. Chris Anderson, My Romance, Vee Jay 8184
CD 1960. Frank Strozier, Cool, Calm and Collected, NVJ2-911
45T 1960. Ray Bryant Combo, Sack O' Woe/Walk No More, Columbia 4-41940
LP 1960-61. John Lee Hooker, The Folk Lore of John Lee Hooker, Vee Jay 1033 (=CD P-Vine 4305)
LP 1961. Olatunji, Zungo! Afro-Percussion, Columbia 8434
LP 1961. Josh White, The House I Live In, Elektra 203
LP 1961. Ray Bryant Trio, Con Alma, Columbia 8433 (=CD 44058)
LP 1961. Johnny Griffin, Change of Pace, Riverside 368 (=CD Original Jazz Classics 1922-2)
45T 1961. Ray Bryant, First Lady/Moon Rise, Columbia 3-42015
LP 1961. Chris Anderson Trio, Inverted Image, Jazzland 57
LP 1961. Frank Strozier Quartet/Sextet, Long Night, Jazzland 56 (=CD Milestone 47095-2)
LP 1961. Josh White, At Town Hall, Mercury 20672
LP 1962. Frank Strozier Quartet, March of the Siamese Children, Jazzland 70
LP 1963. Stan Kenton, Artistry in Voices and Brass, Capitol 2132
LP 1968. Harold Mabern, A Few Miles From Memphis, Prestige 7568 (=CD 24288-2)
LP 1968. Harold Mabern, Rakin' and Scrapin', Prestige 7624 (=CD 24288-2)
LP 1969-70. Roy Meriwether, Preachin', Capitol 243
LP 1971. Richard Davis, The Philosophy of the Spiritual, Cobblestone CST 9003
LP 1971-72. Joe Williams, With Love, Temponic TB 29561
CD 1973. Compil, It Happened in... Pescara (1969-1989), Philology W100/101.2 (1 titre avec Horace Silver Quintet)
LP 1973. Clifford Jordan Quartet, Glass Bead Games, Strata-East 19737/8 (=CD P-Vine 94142)
CD 1974. Clifford Jordan, Drink Plenty Water, Harvest Song 2022-1
LP 1974. "A Fresh Viewpoint" and Muriel Winston, Strata-East 7411 (=CD Shout! Productions 273)
LP 1975. Stanley Cowell, Regeneration, Strata-East 19765 (=CD Strata-East/Charly 247)
LP 1977. Richard Davis, Harvest, Muse 5115 (=CD 32 Jazz 32208)
LP 1977. Richard Davis, Way Out West, Muse 5180 (=CD 32 Jazz 32208)
LP 1977. Compil., I Remember Bebop, CBS 88490 (4 titres avec Barry Harris)
LP 1978. Clifford Jordan Quartet, The Adventurer, Muse 5163 (=CD 32 Jazz 32181)
LP 1978. Ted Harris, Introducing, H&D Records 628
LP 1979. Compil., In Concert: Montreux '79, Gryphon 913 (1 titre avec Richard Davis)
LP 1980. Ted Harris, Presents Five Giants of Jazz, H&D Records 629
CD 1989. Richard Davis, Reminisces (Classics & Jazz Life), Sympatico
CD 1998. Billy C, The Warm Voice of Billy C, Alsut 0194
CD 2002. Papo Vázquez Pirates Troubadours, Carnival in San Juan, CuBop 041
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VIDÉOGRAPHIE
 Bill Lee avec le New York Bass Violin Choir, 1972, image extraite de YouTube
Vee-Jay Records, 25 juin
https://www.youtube.com/watch?v=GJp_TbqId3w
https://www.youtube.com/watch?v=gRvAeEqo99A
1960. Bill Lee dans l’album Aretha Franklin With the Ray Bryant Combo, Columbia, 1er août au 19 décembre
https://www.youtube.com/watch?v=yikukFOmZXc&list=PLbUIPZJL6vw_d8StEGTTHiHtmPvRtmSBN&index=1
1961. Bill Lee dans l’album Josh White-The House I Live In, avec Walter Perkins (dm) George Coleman (ts), Harold Mabern (p), Elektra
https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_ks-rdvN5h0DMKe0VspW4sDh8rQnwUYkhM
1960-1961. Bill lee dans l’album Ray Bryant-Con Alma, Philips/Columbia, avec Mickey Roker (dm) et Arthur Harper (b) sur «Milestone», New York, 25 novembre, 5 & 7 décembre 1960, 26 janvier 1961
https://www.youtube.com/watch?v=96DTPgZTU1I
1968. Bill Lee dans l’album Harold Mabern-Rakin and Scrapin, avec Blue Mitchell (tp), George Coleman (ts), Hugh Walker (dm), New York, 23 décembre
https://www.youtube.com/watch?v=-WlHlFyV-u4
https://www.youtube.com/watch?v=jarQOfQyYX4
1969-1975. Bill Lee, album leader The New York Bass Violin Choir, avec George Coleman (ts), Harold Mabern (p), Bill Lee, Lisle Atkinson, Ron Carter, Richard Davis, Michael Fleming, Milt Hinton, Sam Jones (b), Gerald Sonny Brown (perc), Strata-East, lives sur Soul! TV Show, au Music Inn/Lenox/Mass, Minot Sound Studio/NY, Village Vanguard/NYC
https://www.youtube.com/playlist?list=PLAym87g-oy7rUvAmnbzgFlu3huYNttpDp
1972. Opera One Mile East, parole et musique, New York Bass Violin Choir, Bill Lee (réal, comp), avec Ron Carter-Richard Davis-Milt Hinton-Percy Heath-Michael Fleming-Lisle Atkinson (b), Consuela Lee Moorehead (p), A. Grace Lee Mims (voc), Al Harewood (dm). One Mile East fait référence aux anciens quartiers d'esclaves de son Snow Hill, AL, mis en scène à Central Park, New York et au Festival de Newport
https://www.youtube.com/watch?v=7oP43c2vNN0
https://www.youtube.com/watch?v=Vtkj4HfhS-c
https://www.youtube.com/watch?v=6v9zQRtfy7E
1973. Bill Lee dans l'album Clifford Jordan (ts) Quartet-Glass Bead Games, avec Stanley Cowell (p), Cedar Walton (p), Billy Higgins (dm,perc), label Strata-East 1974, Minot Sound Studio, White Plains, NY, juillet-août
https://www.youtube.com/watch?v=Xp58woJOgbI
1985-1986. Musique de Nola Darling n’en fait qu’à sa tête/She’s Gotta Have It, film de Spike Lee, 24 mai 1985, * |
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